Βιογραφικά:

 

Kεντρικοί ομιλητές

Βασιλική Ψύρρα, διδάσκουσα Μουσικής παιδαγωγικής στο Πανεπιστήμιο της Ερφούρτης, μουσικοπαιδαγωγός και μέλος του Δ.Σ. της Ε.Ε.Μ.Ε.

Η Βασιλική Ψύρρα σπούδασε ακορντεόν στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και στο πανεπιστήμιο Franz Liszt  στη Βαϊμάρη, όπου επίσης ολοκλήρωσε με επιτυχία και το μεταπτυχιακό της Elementary Music pedagogy/Eurhythmics. Στο ίδιο πανεπιστήμιο δίδαξε αργότερα performance, μουσικοπαιδαγωγική και ρυθμική. Από το 2019 διδασκει στο Πανεπιστήμιο της Ερφούρτης. Επίσης συνεργαζεται με την Μουσική Ακαδημία της Θουριγγίας για εκπαιδευτικά προγράμματα, κυρίως παιδιών προσχολικής ηλικίας καθως επισης και για επιμορφωτικά προγράμματα εκπαιδευτικών. Παράλληλα έχει εργαστεί σε ωδεία και συνεργάζεται με το πρότυπο Musikkindergarten της Βαϊμάρης. Καλλιτεχνική και παιδαγωγική δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε διάφορες χώρες της Ευρώπης, όπως επίσης και άρθρα της έχουν δημοσιευτεί σε ευρωπαϊκά και διεθνή περιοδικά.

Γεώργιος Λώλας, Πανεπιστήμιο Μουσικής και Τεχνών της Βιέννης (MUK)

Ο Γεώργιος Λώλας γεννήθηκε στη Νάουσα, όπου και πήρε τα πρώτα μαθήματα μουσικής στο

ωδείο Αριστοτέλης. Είναι αριστούχος απόφοιτος του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και

Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας (τάξη Κωνσταντίνου Ράπτη). Ως υπότροφος του

προγράμματος Erasmus σπούδασε στην Ακαδημία Sibelius στο Ελσίνκι (τάξη Veli Kujala &

Mika Vayrynen). Ολοκλήρωσε με Άριστα τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Πανεπιστήμιο

Μουσικής και Θεάτρου του Μονάχου καθώς και το postgraduate πρόγραμμα “PerformancePractice in Contemporary Music” (PPCM/Klangforum Wien), στο Πανεπιστήμιο Μουσικής

και Παραστατικών Τεχνών του Γκρατς με εξειδίκευση στη σύγχρονη μουσική (τάξη Krassimir

Sterev). Έχει βραβευτεί σε πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς ακορντεόν και μουσικής

δωματίου. Έχει συμπράξει μεταξύ άλλων με τη Φιλαρμονική ορχήστρα της Βιέννης, την

ορχήστρα Ραδιοφωνίας της Βιέννης, τη Φιλαρμονική ορχήστρα του Μονάχου, τη Συμφωνική

ορχήστρα της Βιέννης, την ορχήστρα της Κρατικής όπερας της Βαυαρίας καθώς επίσης και με

σύνολα όπως το Klangforum Wien, Kontrapunkte Ensemble και Ensemble Phace. Είναι

υποψήφιος διδάκτορας στο πανεπιστήμιο Μουσικής και Τεχνών της Βιέννης (MUK), όπου και

διδάσκει.

Ομιλητές:

 

Stephan Bahr (Μουσική Σχολή της Ιένας, Ακαδημία Μουσικής FRANZ LISZT Βαϊμάρη.

 

Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του με ειδίκευση στο ακορντεόν στο Πανεπιστήμιο Μουσικής FRANZ LISZT της Βαϊμάρης, ο Stephan Bahr συνέχισε τις μεταπτυχιακές του σπουδές εκεί από το 1995 έως το 1997. Έχει κερδίσει πολλά βραβεία σε εθνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς και του απονεμήθηκε υποτροφία από το Γερμανικό Συμβούλιο Μουσικής στο πλαίσιο του Γερμανικού Διαγωνισμού Μουσικής το 1998.

Από το 2000, ο Στέφαν Μπαχ είναι μόνιμος καθηγητής ακορντεόν στη Σχολή Μουσικής και Τέχνης

της Ιένας, όπου από το 2012 είναι επικεφαλής του Τμήματος Πνευστών Οργάνων/Ακορντεόν.

Επιπλέον, από τον Απρίλιο του 2017 είναι λέκτορας στο Πανεπιστήμιο Μουσικής FRANZ LISZT της Βαϊμάρης

.

Ο Stephan Bahr έχει μεγάλη εμπειρία ως μέλος κριτικής επιτροπής σε διαγωνισμούς, καθώς και ως εισηγητής σε μαθήματα οργάνων και εξειδικευμένα σεμινάρια.

Marko Ševarlić (Πανεπιστήμιο Μουσικής της Νυρεμβέργης)

 

Ο Marko Ševarlić ξεκίνησε τις σπουδές του σε ηλικία οκτώ ετών στο Čačak με τον Aleksandar Popović και συνέχισε στο Kragujevac με τον Vojin Vasović. Αργότερα σπούδασε με τον Iñaki Alberdi στο Musikene στο San Sebastián, αποκτώντας περαιτέρω πτυχία στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Würzburg με τον Stefan Hussong, στο CNSMDP στο Παρίσι και στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών του Μονάχου.

Ως σολίστ και μέλος μουσικών συνόλων – κυρίως ως μέλος του ντουέτου «Jeux d’Anches» – έχει λάβει πολλά διεθνή βραβεία, μεταξύ των οποίων το πρώτο βραβείο στο Arrasate Hiria και βραβεία στην Πούλα, το Castelfidardo και το Klingenthal. Συναυλίες και εμφανίσεις σε φεστιβάλ τον έχουν οδηγήσει σε όλη την Ευρώπη, καθώς και στην Αρμενία, τη Ρωσία, τον Καναδά, την Κίνα, το Ισραήλ και την Ιαπωνία. Διδάσκει επίσης τακτικά σε σεμινάρια σε όλη την Ευρώπη και ίδρυσε μια σειρά σεμιναρίων και συναυλιών ακορντεόν στο Ίδρυμα Sawallisch.

Παθιασμένος υποστηρικτής της σύγχρονης μουσικής, ο Ševarlić συνεργάζεται με κορυφαίους συνθέτες όπως οι José María Sánchez-Verdú, Ivan Fedele, Heiner Goebbels, Vladimir Genin και Jesús Torres, καθώς και με νεότερους συνθέτες όπως οι Onishi, Ginzel, Bona, Quintana, Majkusiak και Babajanian.

Ενεργός και αφοσιωμένος δάσκαλος, οι μαθητές του έχουν κερδίσει εθνικά και διεθνή βραβεία και έχουν λάβει υποτροφίες από το Live Music Now Munich και το Stiftung Musikleben.

Από το 2022, ο Marko Ševarlić υπήρξε καθηγητής ακορντεόν στο Musikene στο Σαν Σεμπαστιάν και διδάσκει επίσης στο Πανεπιστήμιο Μουσικής της Νυρεμβέργης.

Παναγιώτης Ανδρέογλου / Διευθυντής Ορχήστρας Μουσικού Σχολείου Βέροιας

 

Ο Παναγιώτης Ανδρέογλου σπούδασε ακορντεόν στο Δημοτικό Ωδείο Καβάλας (πτυχίο, 1996), στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας (πτυχίο ειδίκευσης, 2015) και στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής της Δανίας στην Κοπεγχάγη (μεταπτυχιακό, 2011). Είναι επίσης απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και κάτοχος διπλώματος πιάνου από το Δημοτικό Ωδείο Καβάλας.

Μέσα από συνεργασίες με συνθέτες έχει παρουσιάσει σε πρώτη εκτέλεση πάνω από 30 καινούρια έργα για ακορντεόν σε συναυλίες στην Ευρώπη και στις Η.Π.Α. Εκτελέσεις του έχουν μεταδοθεί ζωντανά από τα Κρατικά Ραδιόφωνα της Δανίας, της Λετονίας και της Ελλάδας. Έχει δώσει διαλέξεις πάνω στις σύγχρονες τεχνικές εκτέλεσης του ακορντεόν. Το 2017 ως υπότροφος του Ιδρύματος Fulbright πραγματοποίησε έρευνα πάνω σε έργα που συνδυάζουν ακορντεόν και ηλεκτρονικά στο Bowling Green State University (Ohio).

Είναι μέλος του μουσικού σχήματος Grikanta όπου παίζει παραδοσιακή μουσική της Κάτω Ιταλίας. Είναι μόνιμος καθηγητής στο Μουσικό Σχολείο Βέροιας όπου διδάσκει πιάνο, ακορντεόν και διευθύνει την ορχήστρα ευρωπαϊκής μουσικής.

https://panagiotisandreoglou.weebly.com/

Αλεξία Καλλιαρδού / Μουσικό Σχολείο Αθηνών

 

Γεννήθηκε στη Λάρισα το 1987. Άρχισε μαθήματα ακορντεόν στο Δημοτικό Ωδείο με τον Ν. Γκουτκίδη σε ηλικία 10 ετών. Το 2012, αποφοίτησε από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης εκπονώντας διπλωματική εργασία με θέμα «Σονάτες για Μπαγιάν στη Σοβιετική Ένωση, Ιστορική και Αναλυτική Προσέγγιση σε Επιλεγμένα Έργα μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο»  (άριστα- επιβλέπων: Κ. Χάρδας). Το 2013, εισάγεται στην ειδίκευση ακορντεόν  (διδάσκων Κ. Ράπτης), στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας απ’ το οποίο αποφοιτά με άριστα το 2018. Μελέτησε Ανώτερα Θεωρητικά με τους Α. Νταρακλίτσα και Ν. Σολομωνίδη.

Συμμετείχε σε πλήθος συναυλιών και παραστάσεων, σε σημαντικά φεστιβάλ, (Ηρώδειο, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Δημήτρια, Βαφοπούλειο). Υπήρξε για 10 χρόνια μέλος του τζαζ συγκροτήματος Jasm. Παρακολούθησε σεμινάρια για ακορντεόν (Υ.Shishkin, A.Telleria, J.D.Walter, J.L. Matinier) και συνέδρια, ως μουσικολόγος, με έμφαση στην ανάλυση και τη σύγχρονη μουσική. Στις εργασίες της συγκαταλέγονται η καταλογογράφηση του μουσικού αρχείου του Ν. Γκουτκίδη (πάνω από 1000 έργα για ακορντεόν), η επιμέλεια έκδοσης παρτιτούρας του δίσκου «Jasm Tales» για τις εκδόσεις Cambia, καθώς και η συγγραφή βιβλίου με μουσικές καταγραφές από τον Παντελεήμονα Πιερίας (εκδόσεις Μάτι).

Διδάσκει  από το 2012- και στο Δημόσιο Σχολείο από το 2017. Το 2021 διορίζεται ως μόνιμη καθηγήτρια. Από το 2023 διδάσκει ακορντεόν και σύνολο ακορντεόν στο Μουσικό Σχολείο Αθήνας.

Αικατερίνη Λέκκα / Μουσικό Γυμνάσιο Ίλιον, Διευθύντρια Μουσικού Συνόλου Ακορντεόν Ιλίου.

Η Αικατερίνη Λέκκα είναι σολίστ ακορντεόν και πιάνου και καθηγήτρια μουσικής, με πολυετή παρουσία στη μουσική εκπαίδευση και την καλλιτεχνική δημιουργία. Σπούδασε στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου (επί πτυχίω) και κατέχει Διπλώματα Πιάνου, Ακορντεόν, Αρμονίας, Αντίστιξης και Φυγής, με άριστα (τάξη Γεωργίας Σουλαντίκα).

Από το 1996 υπηρετεί στο Μουσικό Σχολείο Ιλίου, σε οργανική θέση ακορντεόν. Το 2002, με αφορμή την ανάγκη της να προσφέρει στους μαθητές της τη χαρά της μουσικής σύμπραξης, ίδρυσε το Σύνολο Ακορντεόν του Μουσικού Σχολείου Ιλίου – “Les Accordéonistes”, την πρώτη μαθητική ορχήστρα ακορντεόν στην Ελλάδα. Στόχος της ήταν να αποδείξει πως ένα όργανο που συχνά αντιμετωπίζεται ως «μοναχικό» μπορεί να αποκτήσει φωνή μέσα από τη συλλογικότητα, την ευαισθησία και τη συνεργασία.

Η ορχήστρα έχει πραγματοποιήσει πολυάριθμες εμφανίσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, συναντώντας θερμή ανταπόκριση από κοινό και ειδικούς. Η Αικατερίνη Λέκκα έχει συμμετάσχει ως σολίστ και παιδαγωγός σε διεθνή φεστιβάλ (Castelfidardo, Istanbul Accordion Festival, Akkordeonale, Prague Young Bohemia), ενώ από το 2021 είναι μέλος της κριτικής επιτροπής του διεθνούς διαγωνισμού AKKORDER στην Κωνσταντινούπολη.

Το 2025 τιμήθηκε με το Special Prize for Inspirational Leadership και το Golden Level Diploma για το Σύνολο στο Prague Young Bohemia Festival. Έχει κυκλοφορήσει το προσωπικό CD “Accordion Loving” και έχει συνεργαστεί με καταξιωμένους καλλιτέχνες σε Ελλάδα και εξωτερικό.

Βασιλική Μιχαηλίδου / Εκπαιδευτικός ΠΕ06 και ΤΕ16, 3^ο Γυμνάσιο Θεσσαλονίκης, αποσπασμένη στο τμήμα Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ (ΑΠΘ), υπεύθυνη του Μουσικού Συνόλου του τμήματος.

Η Μιχαηλίδου Βασιλική είναι πτυχιούχος του Τμήματος Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας με μεταπτυχιακές σπουδές στη «Θεωρητική και Εφαρμοσμένη Γλωσσολογία» και στις «Τεχνολογίες Ήχου και Εικόνας στην Παραγωγή και Εκπαίδευση» στο ΑΠΘ. Από το 2006 εργάζεται ως καθηγήτρια αγγλικής γλώσσας και μουσικής στη δημόσια πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση.

Ως πτυχιούχος ακορντεόν και μουσικοπαιδαγωγός έχει παρουσιάσει εργαστήρια ακορντεόν για παιδιά σε διάφορους φορείς (νηπιαγωγεία, ιδιωτικές σχολές μουσικής, μικρά φεστιβάλ). Έχει συμμετάσχει σε ηχογραφήσεις φωνής-ακορντεόν για παραμύθια και έχει διατελέσει συνθέτρια, μουσικός επί σκηνής και ηθοποιός σε θεατρικές παραστάσεις Η δραστηριότητά της περιλαμβάνει ποικίλες ηχογραφήσεις και ζωντανές συναυλίες. Ενδεικτικά: «Ταξιδιώτης» του Ν. Γιακουμάκη, «Λάρυμνα» του Χρ. Αλεξόπουλου, «Fragmenta» της Ν. Ταβουλάρη, «Vulture Industries», «Ebb n’ Flow», «Αέρα Πατέρα», αφιέρωμα στα Διάφανα Κρίνα, Σπύρος Γραμμένος και χορωδίες (ΕΜΠ, ΣΩΘ, ΑΠΘ, Θεσσαλονίκης, Πανεπιστημίου Εδιμβούργου).

Ως μέλος των σχημάτων «Κατά-φωνή» και «Nefes» συνεχίζει να εμπλουτίζει την εμπειρία της στο στοιχείο του συγκρητισμού που διέπει τη σύγχρονη μουσική έκφραση.

Πολυξένη Τσέλιγκα Υποψήφια διδάκτορας Τμήμα Μουσικής Επιστήμης κ Τέχνη, Καθηγήτρια ακορντεόν Μουσικό Σχολείο Καρδίτσας.

Η Πολυξένη Τσέλιγκα είναι πτυχιούχος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΕΚΠΑ και κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος στην Ψυχολογία της Μουσικής από το Πανεπιστήμιο του Sheffield. Οι μουσικές σπουδές της περιλαμβάνουν επίσης πτυχία στα θεωρητικά της Ευρωπαϊκής Μουσικής (Αρμονία- Αντίστιξη- Φούγκα) και στο Ακορντεόν, καθώς και δίπλωμα στη Βυζαντινή Μουσική. Έχει συμμετάσχει ενεργά σε master classes με καταξιωμένους καλλιτέχνες, καθώς επίσης και σε διεθνή ή τοπικά συνέδρια, σεμινάρια και ημερίδες, τόσο πάνω στο ακορντεόν όσο και σε ευρύτερα μουσικολογικά ή μουσικο-παιδαγωγικά ζητήματα.  Έχει παρακολουθήσει κύκλους σεμιναρίων και επιμορφώσεις στην Μουσικοθεραπεία, την Ειδική Αγωγή, την Ψυχολογία και τις Θεραπείες μέσω Τέχνης. Έχει συνεργαστεί με διάσημες ορχήστρες, σύνολα και σολίστες σε πολλές συναυλίες και φεστιβάλ, θεατρικές παραστάσεις, δισκογραφία, και άλλες εκδηλώσεις. Παράλληλα συνεχίζει την εξειδίκευσή της στο «Ακορντεόν Κονσέρτου» (Μπαγιάν). Από το 2010 διδάσκει ακορντεόν στα Μουσικά Σχολεία, ενώ σήμερα είναι υποψήφια διδάκτωρ στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, εστιάζοντας την έρευνά της στη Διδακτική του Ακορντεόν.

Keynote speakers

Georgios Lolas

Georgios Lolas started his musical education in Naousa at Aristotle΄s Conservatory. He has graduated with honors from the Music Science and Art Department of University of Macedonia, under prof. Konstantinos Raptis. Τhrough the Erasmus Scholarship, he studied in Sibelius Academy under prof. Veli Kujala and Mika Vayrynen. He graduated with honors from both the University of Music and Theater Munich (Master studies) and the University of Music and Performing Arts Graz, (postgraduate PPCM/Klangforum Wien), studying contemporary music under Prof. Krassimir Sterev. He has received numerous national and international awards. He has collaborated with prestigious orchestras such as the Vienna Philharmonic Orchestra, the Radio Symphony Orchestra of Vienna, the Munich Philharmonic Orchestra, the Bavarian State Opera, as well as with ensembles like the Klangforum Wien, Kontrapunkte Ensemble and Ensemble Phace. He is currently pursuing his doctoral studies at the Music and Arts University of the City of Vienna-MUK, where he is also teaching.

 

 

Vasiliki Psyrra,

lecturer in Music Education at the University of Erfurt, music educator, and member of the Board of Directors of the Greek Music Education Association (EEME).

Vasiliki Psyrra studied accordion at the Department of Music Science and at the Franz Liszt University in Weimar, where she also successfully completed her master’s degree in Elementary Music Pedagogy/Eurhythmics. She later taught performance, music education, and rhythm at the same university. Since 2019, she has been teaching at the University of Erfurt. She also collaborates with the Thuringian Music Academy on educational programs, mainly for preschool children, as well as on training programs for teachers. At the same time, she has worked in conservatories and collaborates with the Musikkindergarten model in Weimar. Her artistic and pedagogical work has been presented in various European countries, and her articles have been published in European and international journals.

Speakers

Stephan Bahr /Music and Art School Jena – FRANZ LISZT University of Music Weimar

After completing his diploma studies with a major in accordion at the FRANZ LISZT University

of Music Weimar, Stephan Bahr pursued postgraduate artistic studies there from 1995 to

1997. He is a multiple prizewinner at national and international competitions and was

awarded a scholarship from the German Music Council as part of the German Music

Competition in 1998.

Since 2000, Stephan Bahr has been a full-me accordion teacher at the Music and Art School

Jena, where he has led the Department of Plucked Instruments/Accordion since 2012. In

addition, he has held a lectureship at the FRANZ LISZT University of Music Weimar since April

2017.

Stephan Bahr has extensive experience as a juror at competitions as well as a lecturer in

instrumental courses and specialist seminars.

Marko Ševarlić / University of Music Nuremberg

Marko Ševarlić began his studies at the age of eight in Čačak with Aleksandar Popović and continued in Kragujevac under Vojin Vasović. He later studied with Iñaki Alberdi at Musikene in San Sebastián, earning further degrees at the University of Music Würzburg with Stefan Hussong, the CNSMDP in Paris, and the University of Music and Performing Arts Munich.

As a soloist and chamber musician – notably as part of the duo “Jeux d’Anches” – he has received numerous international awards, including First Prize at Arrasate Hiria and prizes in Pula, Castelfidardo, and Klingenthal. Concerts and festival appearances have taken him throughout Europe, as well as to Armenia, Russia, Canada, China, Israel, and Japan. He also gives regular masterclasses across Europe and founded a series of accordion masterclasses and concerts at the Sawallisch Foundation.

A passionate advocate for new music, Ševarlić collaborates with leading composers such as José María Sánchez-Verdú, Ivan Fedele, Heiner Goebbels, Vladimir Genin, and Jesús Torres, as well as a younger generation including Onishi, Ginzel, Bona, Quintana, Majkusiak, and Babajanian.

An active and dedicated teacher, his students have won national and international prizes and received scholarships from Live Music Now Munich and the Stiftung Musikleben.

Since 2022, Marko Ševarlić has been  Professor of Accordion at Musikene in San Sebastián and also teaches at the University of Music Nuremberg.

Panagiotis Andreoglou / Director of the Veroia Music School Orchestra

Panagiotis Andreoglou studied accordion at the Municipal Conservatory of Kavala (Diploma, 1996), the University of Macedonia (Specialization Degree, 2015), and the Royal Danish Academy of Music in Copenhagen (Master’s Degree, 2011). He also holds a degree in Music Studies from the Aristotle University of Thessaloniki and a piano diploma from the Municipal Conservatory of Kavala.

He has premiered over 30 new works for accordion with performances in Europe and the U.S. His performances have been broadcast live by the national radio stations of Denmark, Latvia, and Greece. He has given lectures on contemporary accordion techniques, and in 2017, as a Fulbright scholar, he conducted research at Bowling Green State University (Ohio) on works combining accordion and electronics.

He is a member of the band Grikanta, which specializes in traditional music from Southern Italy. He is a permanent faculty member at the Music School of Veria, where he teaches piano, accordion, and conducts the European music orchestra.

Alexia Kalliardou / Music Gymnasium of Athens

 

Alexia Kalliardou was born in Larissa in 1987 and began studying accordion at the Municipal Conservatory under N. Gkoutkidis at the age of ten. She graduated from the Department of Music Studies at the Aristotle University of Thessaloniki in 2012, completing her thesis, “Sonatas for Bayan in the Soviet Union: Historical and Analytical Approach to Selected Works after the Second World War”, with highest distinction (supervisor: K. Chardas).

In 2013, she continued her studies in accordion performance with K. Raptis at the Department of Music Science and Art of the University of Macedonia. She has also pursued advanced theoretical studies with A. Daraklitsas and N. Solomonides.

She has performed extensively in concerts and productions at major festivals and venues, including the Odeon of Herodes Atticus, Thessaloniki Concert Hall, Athens Concert Hall, Dimitria Festival, and Vafopouleio Cultural Center. For ten years, she was a member of the jazz ensemble Jasm. Her artistic development includes participation in masterclasses with Y. Shishkin, A. Telleria, J. D. Walter, and J.-L. Matinier, as well as musicological conferences focusing on analysis and contemporary music.

Her professional contributions include cataloguing the extensive accordion archive of N. Gkoutkidis (over 1,000 works), editing the score publication of the album Jasm Tales for Cambia Editions, and authoring a book of musical transcriptions from Panteleimon, Pieria (Mati Publications).

She has been teaching since 2012 and has worked in public education since 2017. In 2021 she was appointed as a permanent teacher. Since 2023, she has been teaching accordion and accordion ensemble at the Athens Music School.

 

Katerina Lekka / Ilion Music Gymnasium, Director of the Ilion Accordion Music Ensemble.

 

Katerina Lekka is a Greek accordion and piano soloist, and music educator with a long-standing presence in both performance and education. She studied at the Ionian University, Department of Music Studies (B.A. in progress), and holds diplomas in Accordion, Piano, Harmony, Counterpoint and Fugue, all with distinction (class of Professor Georgia Soulantika).

Since 1996, she has been teaching at the Music School of Ilion (Athens), where she holds a permanent post in Accordion. In 2002, inspired by her wish to offer students the joy of musical collaboration, she founded “Les Accordéonistes”, the first Greek Student Accordion Orchestra. Her goal was to show that an instrument often viewed as “solitary” could find new life through collectivity, sensitivity, and cooperation.

The orchestra has performed widely in Greece and abroad, receiving warm response from audiences and critics alike. Katerina has appeared as a soloist and music educator at major international festivals (Castelfidardo, Istanbul Accordion Festival, Akkordeonale, Prague Young Bohemia) and serves on the jury of the AKKORDER International Accordion Competition in Istanbul (since 2021).

In 2025, she received the Special Prize for Inspirational Leadership and the Golden Level Diploma for the Ensemble at the Prague Young Bohemia Festival. She has released the personal CD Accordion Loving and collaborated with distinguished artists in Greece and abroad.

Her philosophy centers on the belief that music education is not only about skill, but about empathy, collaboration, and inner expression — where music becomes a shared breath.

Vasiliki Michailidou Teacher PE06 and TE16, 3rd Gymnasium of Thessaloniki,

posted to the Department of Journalism and Mass Media (AUTH)

and head of the department’s Music Ensemble.

 

 

Vasiliki Michailidou is a graduate of the Department of English Language and Literature, with postgraduate studies in “Theoretical and Applied Linguistics” and “Sound and Image Technologies in Production and Education” at AUTH. Since 2006, she has been working as an English and Music teacher in public primary and secondary education.

As an accordionist and music educator, she has conducted accordion workshops for children in various settings (kindergartens, private music schools, small festivals). She has participated in voice-accordion recordings for fairy tales and worked as a theatre composer, stage musician and actress. Her activities include recordings and live concerts, notably: “Taxidiotis” by N. Giakoumakis, “Larymna” by Chr. Alexopoulos, “Fragmenta” by N. Tavoulari, “Vulture Industries,” “Ebb n’ Flow,” “Aera Patera,” a tribute to Diafana Krina, Spyros Grammenos and choirs (NTUA, SOTh, AUTH, Thessaloniki, Edinburgh University).

As a member of “Kata-foni” and “Nefes,” she keeps immersing in the syncretism characterising contemporary musical expression.

Polyxeni Tseligka PhD candidate, Department of Music Science and Art, Accordion teacher, Karditsa Music School.

 

Polyxeni Tseligka holds a degree from the Department of Music Studies at the NKUA and a Master’s degree in Psychology of Music from the University of Sheffield, UK. Her musical studies also include degrees in European Music Theory (Harmony-Counterpoint-Fugue) and Accordion, as well as a diploma in Byzantine Music.

She has actively participated in masterclasses with acclaimed artists, as well as in international and local conferences, seminars, and workshops, covering both accordion performance and broader musicological or music education issues. She has also attended seminar cycles and training courses in Music Therapy, Special Education, Psychology, and Arts Therapies.

She has collaborated with renowned orchestras, ensembles, and soloists in numerous concerts and festivals, theatrical productions, recordings, and other events. Concurrently, she continues her specialization in “Concert Accordion” (Bayan). Since 2010, she has been teaching accordion at Music Schools, and currently, she is a Ph.D. candidate at the University of Macedonia, focusing her research on Accordion Pedagogy.